Éducation
musicale
Séquence 1 : Les nuances
En écoutant cet extrait, nous avons remarqué :
Un chœur (plusieurs chanteurs et chanteuses) chante un texte en latin, avec un orchestre. La première partie est solennelle, la deuxième est mystérieuse et la dernière est majestueuse avec des instruments de la famille des cuivres et des percussions.
Carl ORFF est un compositeur allemand (1895-1982).
Il a composé en 1937 une cantate, c’est-à-dire une œuvre pour voix solistes, chœurs et orchestre, appelée Carmina Burana. Les textes sont surtout en latin, mais aussi en allemand et en ancien français.
Nous allons écouter un extrait de cette œuvre intitulé « Fortune Plango Vulnera ».
STROPHE 1
Fortune plango vulnera
Stillantibus ocellis
Quod sua michi munera
Subtrahit rebellis.
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Je pleure les blessures de la Fortune
Avec des yeux ruisselants
Ce qu’elle m’a prodigué Perverse,
Elle me le retire
Mezzo-forte
STROPHE 2
Verum est, quod legitur,
Fronte capillata,
Sed plerumque sequitur
Occasio calvata.
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Ce qu’on lit est vrai,
Cette belle bouclée
Quand on veut la saisir,
Elle est chauve.
Piano
STROPHE 3
Verum est, quod legitur,
Fronte capillata,
Sed plerumque sequitur
Occasio calvata.
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Ce qu’on lit est vrai,
Cette belle bouclée
Quand on veut la saisir,
Elle est chauve.
Forte
Fortuna est, dans la mythologie romaine, la déesse de la chance, du hasard, du destin. Elle est souvent représentée avec une roue, qui symbolise le destin qui se déroule sans que les hommes puissent agir dessus, d’où l’expression « la roue tourne », qui signifie que la chance ne sourit pas toujours aux mêmes.
J'utilise le bon vocabulaire :
Pour désigner le volume sonore de la musique, on parle de nuances.
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Lorsqu'une musique est forte, on dit : la nuance est forte (f).
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Lorsqu'une musique est moyennement forte, on dit : la nuance est mezzo-forte (mf).
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Lorsqu'une musique est douce, on dit : la nuance est piano (p).
On apppelle contrastes sonores l'opposition, dans une même musique, de parties très différentes qui se mettent en valeur les unes les autres.
Dans la peinture, les artistes utilisent aussi les contrastes pour mettre en évidence un élément particulier. C’est le cas dans cette oeuvre du peintre français Georges de La Tour intitulée Le nouveau-né (1648). Grâce à un fond sombre et à une source de lumière placée au centre de la toile, l’attention est concentrée sur l’enfant. C’est ce que l’on appelle le clair-obscur.
Projet musical : Pégase
Thomas Fersen est un auteur-compositeur-interprète né à Paris en 1963. Le Pavillon des fous est son sixième album, sorti en 2005.
Dans Pégase, il utilise la métaphore du papillon de nuit attiré par la lumière artificielle pour évoquer les dangers du désir amoureux.
Strophe 1
Je voletais dans les ténèbres
A l'allure d'un convoi funèbre
Je goûtais l'air de la nuit
Je ramais sans faire de bruit
Dans l'épaisseur du silence
Lorsque je fus ébloui
Par une chaude incandescence
Qui émanait d"un beau fruit
Strophe 2
Ma mère m'avait prévenu :
"Méfie-toi des ampoules nues"
Ne t'approche pas de ces globes
Qui mettront l'feu à ta robe
Les papillons insomniaques
Y trouvent un aphrodisiaque
La mort est au rendez-vous
Au mieux tu deviendras fou
Strophe 3
Ne va pas te consumer
Pour une de ces allumées
Ma mère m'avait dit : "Pégase,
L'amour ce n'est que du gaz
Tu es un être nocturne
Adorateur de la lune
Et des éclairages pâles
Que prodiguent les étoiles
Strophe 4
Mais en voyant cette blanche
Et le dessin de ses hanches
Dans une auréole blonde
J'ai fait mes adieux au monde
A la lune vagabonde
Belle comme une femme amoureuse
A ma raison qui me gronde :
"C'est ta tombe que tu creuses"
Strophe 5
Je voletais dans les ténèbres
A l'allure d'un convoi funèbre
Je goûtais l'air de la nuit
Je ramais sans faire de bruit
Dans l'épaisseur du silence
J'ai vu ma vie défiler
Jusqu'au jour de ma naissance
Lorsque l'ampoule a grillé
Projet musical : La Marseillaise
Version instrumentale
La Marseillaise est un chant patriotique de la Révolution française adopté par la France comme hymne national en 1879. Les six premiers couplets sont écrits par Rouget de Lisle en 1792 pour l'armée du Rhin à Strasbourg, à la suite de la déclaration de guerre de la France à l'Autriche. Dans ce contexte originel, La Marseillaise est un chant de guerre révolutionnaire, un hymne à la liberté, un appel patriotique à la mobilisation générale et une exhortation au combat contre la tyrannie et l'invasion étrangère.
Mezzo-forte
Forte
Piano
Couplet 1
Allons enfants de la Patrie
Le jour de gloire est arrivé !
Contre nous de la tyrannie,
L’étendard sanglant est levé !
L’étendard sanglant est levé !
Entendez-vous dans les campagnes
Mugir ces féroces soldats ?
Ils viennent jusque dans vos bras
Égorger vos fils, vos compagnes !
Refrain
Aux armes, citoyens !
Formez vos bataillons !
Marchons, marchons !
Qu’un sang impur
Abreuve nos sillons !
Couplet 6
Amour sacré de la Patrie
Le jour de gloire est arrivé !
Liberté, liberté chérie,
Combats avec tes défenseurs
Combats avec tes défenseurs !
Sous nos drapeaux, que la victoire
Accoure à tes mâles accents
Que tes ennemis expirants
Voient ton triomphe et notre gloire